莎士比亚十四行诗_莎士比亚十四行诗第18首

莎士比亚十四行诗_莎士比亚十四行诗第18首

       非常感谢大家对莎士比亚十四行诗问题集合的关注和提问。我会以全面和系统的方式回答每个问题，并为大家提供一些实用的建议和思路。

1.莎士比亚通过《十四行诗》歌颂了哪些事情？

2.莎士比亚十四行诗一共有多少首

3.莎士比亚的十四行诗有什么特点与规律

4.莎士比亚《十四行诗》翻译是什么？

莎士比亚通过《十四行诗》歌颂了哪些事情？

       《十四行诗》（1592~1598年）中的大多数，据一般公认，是写给一个青年贵族的，另一组诗是写给一个深肤色的女子的。这些诗歌颂友谊和爱情，诗人把它们看作是人与人之间和谐关系的表征，他特别强调心灵的结合、忠诚和谅解这些人文主义理想。诗人歌颂青春和美，以与现实中的丑恶相对照，坚信美好的事物应当永存，并可以借助于文艺而成为不朽。诗中也表现了诗人对现实的批判和生活体验。

莎士比亚十四行诗一共有多少首

       十四行诗是源于意大利民间的一种抒情短诗，文艺复兴初期时盛行于整个欧洲，其结构十分严谨，分为上下两部分，上段为八行，下段为六行，每行十一个音节，韵脚排列：abba abba,cdc ded。莎士比亚的十四行诗的结构却更严谨，他将十四个诗行分为两部分，第一部分为三个四行，第二部分为两行，每行十个音节，韵脚为：abab,cdcd,efef,gg。这样的格式后来被称为“莎士比亚式”或“伊丽莎白式”。对诗人而言，诗的结构越严谨就越难抒情，而莎士比亚的十四行诗却毫不拘谨，自由奔放，正如他的剧作天马行空，其诗歌的语言也富于想象，感情充沛。

        1609年，莎士比亚发表了《十四行诗》， 莎士比亚十四行诗 是非戏剧类著作。学者无法确认154首十四行诗每一首的完成时间，但是有证据表明莎士比亚在整个创作生涯中为一位私人读者创作了这些十四行诗。更早的时候，两首未经许可的十四行诗出现在1599年出版的《热情的朝圣者》。英国作家弗朗西斯·米尔斯曾在1598年提到“在亲密朋友当中流传的甜美的十四行诗”。少数分析家认为出版的合集是根据莎士比亚有意设置的顺序。看起来他计划了两个相对的系列：一个是关于一位已婚皮肤黝黑女子的不可控制的欲望；另一个是关于一位白皙的年轻男子纯洁的爱。如今仍不清楚是否这些人物代表了真实的人，也不清楚是否诗中的“我”代表了莎士比亚自己，尽管英国诗人威廉·华兹华斯认为在这些十四行诗中“莎士比亚敞开了他的心”。1609年的版本是献给一位“W.H.先生”，献词称他为这些诗的“唯一的促成者”（the

        only begetter）。献词究竟是莎士比亚自己写的还是出版商托马斯·索普所加目前仍是一个谜，索普的名字缩写出现在题献页的末尾。尽管有大量学术研究，谁是“W.H.先生”先生也依旧不为人知，甚至连莎士比亚是否授权出版该书也不清楚。评论家赞美《十四行诗》是爱、性欲、生殖、死亡和时间的本性的深刻思索。

莎士比亚的十四行诗有什么特点与规律

       莎士比亚十四行诗一共有多少首：莎士比亚154首十四行诗。

       每首自成一体，但循着一条主线，即友谊和爱情关系的变化和发展形成一个有机整体。诗人歌颂友谊和爱情，把两者看作人与人之间和谐关系的表征，特别强调忠诚、谅解以及心灵的契合，坚信美好事物将永存于世。

       十四行诗，又译“商籁体”，英文Sonnet、法文sonnet的音译。是欧洲一种格律严谨的抒情诗体。最初流行于意大利，彼特拉克的创作使其臻于完美，又称“彼特拉克体”，后传到欧洲各国。

       彼特拉克的十四行诗形式整齐，音韵优美，以歌颂爱情，表现人文主义思想为主要内容。他的诗作在内容和形式方面，都为欧洲资产阶级抒情诗的发展开拓了新路。同时代的意大利诗人和后来其他国家的一些诗人，都曾把彼特拉克的诗作视为十四行诗的典范，竞相仿效。

       每首分成两部分：前一部分由两段四行诗组成，后一部分由两段三行诗组成，即按四、四、三、三编排。因此，人们又称它为彼得拉克诗体。每行诗句11个音节，通常用抑扬格。

       莎士比亚的诗作，改变了彼特拉克的格式，由三段四行和一副对句组成，即按四、四、四、二编排，每行诗句有10个抑扬格音节。以形象生动、结构巧妙、音乐性强、起承转合自如为特色，常常在最后一副对句中概括内容，点明主题，表达出新兴资产阶级的理想和情怀。

莎士比亚《十四行诗》翻译是什么？

       规律：每首分成两部分：前一部分由两段四行诗组成，后一部分由两段三行诗组成，即按四、四、三、三编排。因此，人们又称它为彼得拉克诗体。每行诗句11个音节，通常用抑扬格。

       特点：每行诗句有10个抑扬格音节。以形象生动、结构巧妙、音乐性强、起承转合自如为特色，常常在最后一幅对句中概括内容，点明主题，表达出新兴资产阶级的理想和情怀。

扩展资料：

       诗歌的节奏必须符合语言的民族特点：

       古希腊语和拉丁语，元音长短的区别比较明显，所以古希腊诗和拉丁诗都以元音长短的有规律的交替形成节奏，有短长格、短短长格、长短格、长短短格等。

       古梵文诗主要也是靠长短格构成节奏； 德语、英语、俄语，语音轻重的分别明显，诗歌遂以轻重音的有规律的交替形成节奏，如轻重格、重轻格。

       音节由音素（phone）构成，它是语音中最小的不可再分解的单位，是字母组合后的读音标记。音素靠听觉辨认，字母靠视觉辨认，音素属于读音系统，字母属于拼写系统。

       韵步（foot，也被称为音步），是由音节（syllable）组成的，即——英语（整个印欧语系都适用）诗歌中的韵步通常被定义为节奏的长度，是诗歌节奏的基本单位。

       表现诗歌节奏的音组。也称顿或韵部。诗歌实际上存在有两个系统，一是声音系统，其表现形式为节奏，节奏用韵律的形式表示就是韵步；二是拼写系统，其表现形式为音节的组合形式和韵步的数量。

       百度百科-十四行诗

       莎士比亚《十四行诗》翻译如下：

       辜正坤译：

       当我数着壁上报时的自鸣钟，见明媚的白昼坠入狰狞的夜，当我凝望着紫罗兰老了春容，青丝的卷发遍洒着皑皑白雪。

       当我看见参天的树枝叶尽脱，它不久前曾荫蔽喘息的牛羊；夏天的青翠一束一束地就缚，带着坚挺的白须被舁上殓床。

       于是我不禁为你的朱颜焦虑，终有天你要加入时光的废堆，既然美和芳菲都把自己抛弃，眼看着别人生长自己却枯萎。

       没什么抵挡得住时光的毒手，除了生育，当他来要把你拘走。

       原文：

       When I do count the clock that tells the time,And see the brave day sunk in hideous night;When I behold the violet past prime,And sable curls all silver'd o'er with white.

       When lofty trees I see barren of leaves,Which erst from heat did canopy the herd,And summer's green, all girded up in sheaves,Born on the bier with white and bristly beard.

       Then of thy beauty do I question make,That thou among the wastes of time must go,Since sweets and beauties do themselves forsake,And die as fast as they see others grow.

       And nothing 'gainst Time's scythe can make defence，Save breed, to brave him when he takes thee hence.

       创作背景：

       十四行诗是源于意大利民间的一种抒情短诗，文艺复兴初期时盛行于整个欧洲，其结构十分严谨，分为上下两部分，上段为八行，下段为六行，每行十一个音节，韵脚排列：abba abba,cdc ded。

       莎士比亚的十四行诗的结构却更严谨，他将十四个诗行分为两部分，第一部分为三个四行，第二部分为两行，每行十个音节，韵脚为：abab,cdcd,efef,gg。这样的格式后来被称为“莎士比亚式”或“伊丽莎白式”。

       对诗人而言，诗的结构越严谨就越难抒情，而莎士比亚的十四行诗却毫不拘谨，自由奔放，正如他的剧作天马行空，其诗歌的语言也富于想象，感情充沛。

       今天关于“莎士比亚十四行诗”的讲解就到这里了。希望大家能够更深入地了解这个主题，并从我的回答中找到需要的信息。如果您有任何问题或需要进一步的信息，请随时告诉我。